El silencio que invade y libera: los paisajes-pintura de Francisco Laranjo

Resumen

El texto presenta una perspectiva personal sobre la importancia del silencio para la comprensión del proceso de trabajo y la obra de Francisco Laranjo. El silencio se presenta como una condición empírica, pero también como un concepto asociado a lo trascendente y lo sagrado, siendo clave para la reflexión y contemplación de la obra del artista, recientemente fallecido. En este contexto, el silencio se asume como figura de lo desconocido donde operan diversos estados de asociación, interpretación y performance, en su práctica artística. De esta forma, se propone que sus obras sean comprendidas como territorio en sí, que no se refieren a algo concreto, sino que operen como espejo para pensar el mundo. Así, se propone que las obras sean entendidas como un lugar, como paisaje, sugiriendo la designación de "paisaje-pintura" para caracterizar las obras de pintura realizadas por Francisco